优短文提供的摄影专业实习报告（精选4篇），经过用心整理，希望能对您有所帮助。
摄影专业实习报告 篇1
今年，学校为了使我们更多了解平面设计及摄影相关设备，提高对平面设计、摄影的认识，加深平面设计与摄影在各领域应用的感性认识，开阔视野，了解相关设备及技术资料，特意给我们安排了半年操作实习的时间。
为期半年的实习，我先后去过影楼、广告公司了解这些地方的工作情况，与本专业有关的各种知识，各种情况等等。第一次亲身感受了所学知识与实际的应用，photoshop在平面设计中的应用，摄影技术在影楼中的应用，等等理论与实际的相结合，让我大开眼界，也是对以前所学知识的一个初审。通过这次实习，进一步巩固和深化所学的理论知识，弥补以前单一理论教学的不足，为以后的工作打好基础。
1月17日，我来到实习的第一站，喜洋洋婚纱影楼。在实习中我首先听取了一系列关于实习过程中的一些事项和需注意的项目，在实习中，安全问题始终是摆在第一位的。然后通过该影楼总设计师的总体介绍。粗略了解了该影楼的工作类型和工作概况。也使我明白了在该影楼的实习目的和实习重点。
在影楼的实习，了解了目前人们生活水平的提高与生活追求，只是由于摄像机的技术操作熟练性和其具有的较高难度，很遗憾地，不能多做一些具体实践的操作，但是观察了师傅工作的过程，使许多自己从书本上学的知识鲜活了起来，明白了本专业在一些技术上的具体应用。
摄影专业实习报告 篇2
一、实习目的与要求
本次实习是在摄影测量的教学基础上，理论实际相联系的动手操作实习，是我们在学习测量专业的一个重要的实习环节。一方面是培养我们的实践操作能力和运用软件解算数据的能力，另一方面培养我们在今后遇到问题应该如何去解决的能力，通过实习发现自己在实践动手方面的不足并想办法解决，为以后的工作实践打下扎实的基础。使我们熟练地掌握摄影测量及遥感的原理，信息获取的途径，数字处理系统和应用处理方法。并进一步巩固和深化理论知识，使理论与实践相结合。切实加强我们大家的实践动手能力，提高大家对这门新技术的认识和把握，全面培养我们的应用能了、创新能力和探索精神。
二、实习地点
桂林市雁山区大埠乡
桂林理工大学博文管理学院机房
三、实习用具
小比例尺航片两张、画图板一个、透明纸两张、铅笔、橡皮；电子计算机、ENVI遥感图像处理系统、编程软件（MATLAB、VisualBasic）
四、实习任务与要求
掌握航片调绘的方法步骤
掌握使用编程软件设计解算移动曲面法数字高程模型内插子程序 8
掌握使用编程软件设计解算空间后方交会
掌握使用ENVI遥感图像处理系统处理遥感影像
五、实习步骤
航片调绘
本次实习的遥感图像调绘主要判读航片测区地物属性，在透明纸上勾出边界，必要时进行清绘。
在进行野外调绘之前，将调绘航片平放在画图板上，然后再将比调绘图稍大一些的透明纸盖于调绘航片上，用胶带粘好，连同调绘航片用夹子固定于画图板。
第一天先将测区走过一遍，确定绘图边界，确定调绘路线，并对测区的情况有一个大致的了解。比较实际测区和航片的差别，并知道那些地方的地物是发生了变化的，以便于以后的判读调绘工作进行。
接下来的两天根据预定路线进行测区航片的地物判读和属性的标注。一般按照由远及近、从总貌到碎部、边走边判，远看近判的原则进行
调绘时的注意事项：
即地物地貌的调绘要连续进行，避免调绘不连贯和遗漏。
当地理名称注记过密时，可适当取舍。
调绘工作应按照国家标准的地形图图式进行，说明性质的注记应采用“简注表”，不得任意命名。
调绘要按照实地情况严格进行，不得伪造、篡改。
在调绘好的透明纸上，图名注于调绘片正上方，调绘者姓名及调绘日期等信息在调绘航片的右下角。
编辑移动曲面法数字高程模型内插子程序
要求利用二次曲面拟合法：Z=Ax2+Bxy+Cy2+Dx+Ey+F，
根据已知坐标（Xn,Yn,Zn）和待求点的平面坐标（Xn,Yn）,求出待求点的高程P。
解算步骤：
读入已知点的坐标，建立以待定点为原点的局部坐标系；
建立误差方程式：v=Xi2A+XiYiB+Yi2C+XiD+YiE+F-Zi
组成法方程，解算六个系数：X=(MTPM)?1MTPZ,其中pi=1/di2。 9
编辑空间后方交会程序
要求一直摄影机主距f四个控制点的像点坐标与相应的地面坐标，利用共线
方程的线性化形式，计算近似垂直摄影情况下像片的外方位元素。
解算步骤：
获取已知数据：m,x0,y0,f,Xtp,Ytp,Ztp；
量测控制点像点坐标：x，y；
确定未知数初值；
组成误差方程式：若P=I，X=(ATA)?1ATL；
解求外方位元素改正数、外方位元素的近似值；
检查迭代是否收敛，是否需要重复计算。
使用ENVI系统处理遥感影像
主要要求学会使用ENVI系统对遥感影像进行监督分类和非监督分类
监督分类
制作分类模版：打开一幅遥感影像，在影像窗口打开Overlay-Regionofinterest，在Zoom窗口依次绘制可识别地物类别的区域；
监督分类：Classification-Supervised-MinimumDistance；
监督分类后处理：Classification-postClassification——Clumpclasses。
非监督分类
打开一幅遥感影像，单击主菜单Classification-Unsupervised-Isodata，得到非监督分类的结果；
点击Classification-postClassification-Combineclasses合并相同或相似类别进行监督分类后处理
六、实习心得
摄影测量是一门专业的测绘学科，也是一门应用很广的学科，随着遥感技术的'不断发展，这门学科正从几何学向信息科学发展。它的
发展及运用对我们测绘来说是很有帮助的。而摄影测量实习则可以提高我们对摄影测量知识的理解，加强我们的实际运用能力。因此学校安排了三周的摄影测量实习，这对提升我们的摄影测量实际操作能力是很有帮助的。
此次实习分四个板块，分别是全数字立体测图；数字摄影测量的编程；遥感影像自动分类；像片的判读与调绘等。全数字立体测图是利用计算机代替解析测图仪、用数字影像代替模拟像片、用数字光标代替光学光标，直接在计算机上进行数字化测图的作业方法。这个实习要求我们学会使用ENVY软件构建立体模型，制作测区的DEM、DOM和等高线图，同时熟练使用交互式数字影像测图系统在立体影像上量测不同类地物，并时行地物数据采集及编辑，生成数字测图文件，按标准的制图符号将之输出为矢量地形图。数字摄影测量的编程则要求我们学习使用Matlab进行摄影测量编程，掌握移动曲面法数字高程模型内插子程序的设计方法和空间后方交会程序的设计方法。遥感影像自动分类则是让我们了解并掌握督与非督分类的过程和方法，并利用监督分类结果制作一幅影像地图。像片的判读与调绘则是让我们利用学过的几类常用遥感影像的判读技术与方法，完成航空像片或彩红外片的判读和外业调绘工作，掌握全野外调绘的基本技能。
为使学生明确本次实习的总体任务及每一实习项目具体的作业程序、作业方法，指导教师在各项实习内容开展之前进行集中讲解，做到任务明确、过程清晰；实习过程中，分组指导和定期集中讨论相
结合，启发学生解决作业中出现的实际问题。本次实习不仅使学生理论知识得到巩固、操作能力得到加强，同时也使学生运用知识的能力得到提高。
在航片调绘实习过程中不免出现些错误和困难，但是我们都没有因此而放弃。我个人觉得在实习过程中细心是非常必要的，例如在选择界点时，一不小心就有可能将航片像点中的界点找错。还有在航片调绘清绘时，如果我们不细心，在没有记住航片中现在有所改变的地方，我们的成果就会因我们的粗心大意而失去意义。所以我认为养成一个细心严谨的态度是非常必要的，这将减少一些不必要的错误和损失。其实，我觉得本次实习没有什么特别困难的地方，只要大家能够做到认真细心，我们的实习就会很顺利。
在全数字立体测图实习过程中让我深深体会到，理论指导实践这一真理。在本次全数字立体测图实习过程中，我发现我们要做的工作其实很简单，只要点击有关的按钮，计算机就自动帮我们完成要做的工作了。但是，如果我们没有扎实的基础知识，就无法正常并顺利地操作计算机去完成我们要的指令操作。当我们再次遇到类似的问题时就无法解决了。对于我们来说，如果只有理论知识，而实践操作为零，那也只是纸上谈兵；但是指挥操作，不懂理论知识，那也不能独立完成工作。所以，我们要好好学习理论知识，这样才能指导实践，加强我们的动手能力。将来毕业了，才能是个合格的测绘工作人员。
摄影测量实习只有三周，但是在这三周中我们学到了很多东西。比如刚开始的像片的判读与调绘，虽然我们刚开始时要天天去野外调
摄影专业实习报告 篇3
一、实习安排
这次写生分为两周，第一周主要是为所作项目搜集资料，我主要对摄影构成方面学习；第二周进行集中摄影实习。
二、实习要求
了解相机的性能，熟悉操作相机，在取景的角度和光线方面也要熟练地选择，提高拍摄作品的艺术性。摄影构成就是要研究在摄影画面上形成美的表现形式结构。体验适合于人们共有的视觉审美经验，符合人们所接受的形式美的法则，尤其在取舍光影的构成，色彩的构成，点、线、面构成中学会选取合适的方式。
三、相关资料整理
首先从摄影构成主义流派的先锋亚历山大·罗特切科说起，从1922年到1924年期间，亚历山大越来越多地从事摄影创作，并把这些摄影作品用于相关的广告和书籍设计上。其中最著名的是为诗人弗拉迪未耶·马雅柯夫斯基的长诗《关于》作的插图，在这首诗中，诗人表达了对一个女子的爱。采用摄影拼贴的手法，把诗人的文字转换成视觉图像，因此首次创作出了构成主义形式的摄影拼贴作品。在最初的拼贴作品中，亚历山大只是采用长诗《关于》中的已有照片加以拼贴，而不是用自己的作品。直到1924年，因为亚历山大感到越来越难找到合适的照片材料来创作他的摄影拼贴作品，使得他决定自己拍摄素材作品，并意识到摄影这一艺术媒体的特性和重要。1928年，他出版了宣传他的摄影观的论文《当代摄影方法》，他在文中讲到：“为了让人们有一种新渴求，对司空见惯的东西我们应该把它的没有见过的方面表现出来，把它想不到的状态表现出来。对新的项目，我们应该从各种不同的角度去描述之，以达到一个完整的印象。”以亚历山大的观点，因为用一台相机在不同的位置可以拍出很多照片，所以摄影作品是人眼看到的丰富的现实。因此摄影必然地可以去描绘出大城市居民的那种复杂的感受。亚历山大采用大胆的视角，想把摄影从陈旧的观察方法中解脱出来。
他的作品很快被公认为摄影构成主义流派的先锋。亚历山大的作品中常常以线条作为艺术元素，也喜欢把一些常见的东西，如头顶上的电线、台阶、栅栏等，拍到作品中成为一种抽象的构成主义的线条结构。拉斯洛·莫霍利—纳吉（LaszloMoholy—Nagy，1895—1946），被誉为构成主义摄影大师。
1923年，莫霍利—纳吉被聘为德国包豪斯艺术学院的教授，当其他学校还在画古典石膏像的时候，包豪斯的师生们，已经开始研究工业生产方面的问题了。在包豪斯期间，莫霍利—纳吉开始用照相机进行一系列的摄影实验。他常常采用与众不同的拍摄角度，如仰拍、俯拍、压缩地平线、倾斜构图等，将摄影画面的结构形式发挥到了极致。此外，他还使用各种剪辑方法和制作技术，改变和强化照片的结构。在教学上，莫霍利—纳吉教导学生学会观察与思考，把握线条、影调、空间等形式要素之间的关系。这种教学方法，促使学生仔细研究周围的物体，从中找出不被人所注意的形式和设计。他还鼓励学生利用投影的造型，使其成为安排画面的一个因素。
四、图例
1 、资料归纳与分析
他从特异角度拍摄事物及颠覆一般透视规律的摄影造型打破了既成的摄影观念与样式，同时也提供给视觉传达设计新的表现语汇。他运用放大、变形、剪接、两次曝光和蒙太奇等技巧来突出作品的即时传达效果。这种做法赋予作品一种幽默的、动感的、充满幻想的，令人意想不到的形象叠加效果。
2、图列
大自然是没有边框的。把大自然的景物拍下来，不是景物的再现。而是一个再创造的行为。照片的边缘决定了照片的内容，断章取义是摄影者的工具。画框也为两件事物建立起一个关系，带来了原来不存在的对比。画框的重要性是因为有了画框才有构图的需要。以人文社会为题材的作品可以用故事来吸引观众。而风光摄影里的`构图不单为画面带来吸引力，它也是用来表达内涵的视觉语言。
索尔·雷特（SaulLeiter）的作品具有强烈的抽
象表现主义味道，却与许多抽象表现主义摄影师追求类似抽象画的画面效果不同，雷特作品中唯美的抽象味道并不依赖于柔焦、或不可识别的局部以及其他令人迷惑的特技摄影手段。他抓取那些日常生活中显而易见却稍纵即逝的场景，他的作品描述了人、建筑、天气的复杂关系，画面充满分割、局部、隐蔽或多层空间和形状。画面中的人物被安排在玻璃、镜面和其他割裂的空间中。他们的身体可能被置于深深的阴影中，有的轮廓则隐藏在雪中，而有些则被巨大的天棚遮盖。他的作品是城市的视觉体验。索尔·雷特非常擅长于将城市生活的情绪和氛围传达到摄影中。他的作品着重于表现质感、空间的模糊和唯美的味道，他如同作画一般认真地校准调色板。雷特力图捕捉日常生活中稍纵即逝的幻想，他对画面的控制精确得近乎科学，但画面中却不乏感性的诗意和丰富的视觉层次。
“黄金分割”是一种古希腊人发明的几何学公式，遵循这一规则的构图形式被认为是“和谐”的，在欣赏一件形象作品时这一规则的意义在于提供了一条被合理分割的几何线段。对许多画家、艺术家来说，“黄金分割”是他们在创作中必须深入领会的一种指导方针，摄影师也不例外
“黄金分割”公
式可以从一个正方形来推导，将正方形底边分成二等分，取中点X，以X为圆心，线段XY为半径作圆，其与底边直线的交点为Z点，这样将正方形延伸为一个比率为5：8的矩形，（Y点即为“黄金分割点”），
A：C=B：A=5：8。幸运的是，35mm胶片幅面和全画幅感光元件的比率正好非常接近这种5：8的比率（24：36=5：7。5）。
“三分法则”实际上仅仅是“黄金分割”的简化版，其基本目的就是避免对称式构图，对称式构图通常把被摄物置于画面中央，这往往令人生厌。在下图中可以看到与“黄金分割”相关的有4个点，用黄点标示。用“三分法则”来避免对称在使用中有两种基本方法。
黄金分割法也衍生出井字形构图法（也称三等分法），也就是说只要将画面用两条水平线分成三等分，再用两条垂直线分成上下三等分，从而使画面被分割成为9个相等的方块，4条分割线出现4个交叉点。不过通常摄影者就在这四点上选择一处作为主体的最佳位置，将画面最重要的部分安置在这些重点，自然能够吸引人们的视线。画面右端那些交叉点，一般被认为是最强烈的。
五、个人作品说明
采用对角线构图，避开了左右构图的呆板感觉，形成视觉上的均衡和空间上的纵深感对角线构图实际上也是“黄金分割”的另一形式，其基本思想是提供了一条指引你视线的引导线，较为理想的是某两个边角之间的连线。但这种对角线如果是单一的直线往往会很平泛而令人厌烦，所以总要在图中有某种点缀F值F/6。3曝光时间1/500秒ISO速度ISO—2500闪光灯模式无闪光颜色表示sRGB
置放于黑色背景前的杯子，画面底部有一道白色背景，使得整个画面不沉闷，用白色光亮与暖色调反光去交代它的质感和立体感，采用暖色调灯光照明。F值F/8曝光时间1/250秒ISO速度ISO—3200闪光灯模式无闪光颜色表示 sRGB
前景作为这张照片的重要组成部分，引起突出主体、增加照片空间感和深度的作用。前景与背景配合使照
片中的景物更加和谐统一，从而更富感染力。将观众的视线引导到主体部位。用广角镜配合前景，也可以将空间感和深度感夸大，使照片画面看起来更有空间和深度感F值F/4。5
曝光时间1/4000秒
ISO速度ISO—2500闪光灯模式无闪光颜色表示sRGB
这张照片采用低调画面，以大面积的深暗影像与小面积的浅色影像相对比而形成的画面。使浅色和明亮的部分作为作品的重点和中心更加突出，黑暗部分采用渐变方式作为画面的背景或衬底起交代环境和渲染气氛的作用。F值F/18
曝光时间1/4000秒ISO速度ISO—2500闪光灯模式无
这张照片景深很浅，如果使用最大光圈很可能合焦面过窄，画面中合焦部分太少反而不好，拍摄时采用缩小光圈来拍摄。光圈缩到f/5，背景虚化了不少。F值F/5曝光时间1/800秒ISO速度ISO—2500闪光灯模式无闪光颜色表示 sRGB
F值F/6。3曝光时间1/800秒ISO速度ISO—2500闪光灯模式无闪光颜色表示sRGB
室内拍摄，中雨，因为灯光的反射以及地上水面的倒影，使画面显得生动。雨天夜景加上地上水面反光的色彩效果要比一般夜景更为丰富。透过窗户表现室外雨景，透过室外玻璃窗拍摄，透过挂在玻璃上的水珠来渲染雨天的气氛。F值F/6。3曝光时间1/160秒ISO速度ISO—2500闪光灯模式无闪光
F值F/3。5曝光时间1/640秒ISO速度ISO—3200闪光灯模式无闪光颜色
表示sRGB
在拍摄这张照片时，用鸟笼来增添前景的趣味，从而使照片具有深度感。木质鸟笼作前景，成功地带出了背后鸟的距离，同时亦令构图变得不再单调。F值F/5。6曝光时间1/50秒ISO速度ISO—800闪光灯模式无闪光颜色表示sRGB
六、同类作品对比分析
对所拍摄的照片整理发现是对光还不够了解，只是在一些给定的环境下，简单地拍下眼前的东西，而很少进行思考。而了解光是指，了解光的不同类型，照片效果取决于拍摄时的光线，同时也意味着有意识的运用恰当的光线拍摄，来准确地表达通过照片想表达的内容。此外倾向于不使用人造光，特别是闪光灯。其实这么做的原因是对人造光了解得不够。常常避免使用机顶闪光灯却忽略了它并不是人造光源的唯一选择，今后需要学会控制光线。这样可以创造极大的拍摄机会，很多时候没有闪光灯的帮助，仅自然光的光线是不够拍出想要的照片的。拍摄一张照片，并不仅仅记录我们的记忆，而是要通过相机来表达我们对眼前景物的所想所感。很多时候拿着相机拍下一切引起我兴趣的东西，都是没有经过考虑的抓怕，我没有认真思考我的照片想表达什么，以及会被他人如何理解。后来我明白，在按下快门前还有很重要的事情要做：暂停，重新审视和安排画面，梳理自己的想法，考虑这张照片到底想说什么，以及如何能最好的表达出来。摄影是是一则故事。一张出色的照片，仅仅拍摄到一些东西的图像是不够的。观众对一张照片的第一印象，还取决于构图带来的画面平衡。这就得尝试应用一些构图法则。例如，人们的目光总是自然地落在一幅画面三分之二处的位置上。尽量使主要的被摄体位于画面三等分线的焦点上，效果会比位于中心位置更好。要得到“黄金点”，需要用4条直线将一副画面分成不相等的9个区域。每条线分割的原则是：将画面分为一大一小两部分，其中较大部分的边长与较小部分的之比，等于全部画面边长与较大部分的之比。最终4条直线的交点，就是画面的黄金点了。还有，就是拍的还不够多，多少才够多当然是很主观的。我说“不够多”是指没有从不同的多个角度拍摄，尝试用不同的曝光设置。
七、实习感悟
经过这几天的摄影实习，对构成主义理论与实践的深入研究，我明白了很多，自然界中很多优美、生动的形象只要是通过丰富的光影、引人的情调，就可以从平凡的物体中揭示出一种隐含着静中似动、栩栩如生、意味深长的情景，使人看后兴奋、愉悦、联想，享受到一种别样的乐趣。摄影最能引起人们兴趣的一点，是它能在一个二维平面上，展现三维空间。即表现出事物的高度、宽度和深度。而要做到这样的效果，构图非常重要。在摄影的过程中，我深刻的体会到“世上不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛”，古语有“十步之内，必有芳草”的说法，身边的美在不起眼处就可以发现，只要合理运用，通过自己的细心观察，充分发掘被摄物体的美点，把其转化成为创造性的画面形象，就可以得到很美的照片；在平时不怎么引人注目的景色，只要有特定的条件都可以变得很漂亮；自然界的奇妙之处在与它的千变万化，不可捉摸，不同的景色在不同的角度、不同的时刻都会有不同效果的美；观景的最要注意的就是观赏位置和观赏时刻，还要充分发挥自己的想象力，赋予花草石木生命力，做到这三点，就会让一处平常的景色都会变得奇妙精彩。在拍摄的过程中通过物体的机地安排和组合在一起，在静态中加入个人意图和技法来表达一定的含义，赋予一定的形式感和艺术气息的摄影。摄影的艺术性不可忽视，好的摄影作品必须要高雅的艺术情趣，这样才会得到艺术爱好者的共鸣，摄影现在已经不是单纯的记实工具，更是一种艺术手段。一幅优秀的摄影作品应该有鲜明的主题。对于拍摄的任何一件物体，不管多诱人，都要估计一下它在这幅作品中起什麽作用，整幅作品的目的是什麽。不然乱无目的地胡拍，好的作品会很少在有了对一处景物的构思之后找出可以产生另人满意的构图，将景物彼此之间以及与背景之间的关系进行协调安排，各个环节都不能粗心大意。
在视觉传达中，形式起着决定性的作用，直接决定信息传达的准确性与效果。当前，在信息的丰富性和时效性的要求下，以影像为载体的多元化传播方式成为视觉传达中最基本的手段。同时，大量信息产生的视觉疲劳使人们面对一个画面的时间缩短，简洁有效的形式成为视觉传达中的必然选择。构成上强调几何结构的非对称性平衡、严谨的结构、完全不采用任何装饰的细节等，具有简明扼要、
主题鲜明和具有时代感等特点。莫霍利纳吉是大量采用照片拼贴、抽象摄影技术来从事设计的先锋之一，他从具体的生活主题中抽象出具有强烈现代感的形象。线条表示两点之间的“路径”。线条可直可弯，可以垂直，可以水平，也可以是对角线或呈Z形。线条蕴含着运动表示位置或方向。在一个画面中，将几个点以几何形式布局，人们也会想象中将这几个点连成线条。在一张纸上将四个点以正方形摆放，人们的思维会寻找已经认知的图形将这四个点连结起来。线条的位置和方向也蕴含着人们的某些情感。水平线表示宁静和安定，而垂直线表明权力和力量。斜线意味着运动、行动和变化。曲线或S线象征安静、平静和色情。多个线条的聚合表示深度范围和距离。栅栏或马路向远方的延伸会聚成一点，给人们造成扁平的二维图像有着三维的深度这样的假象。线条是设计中有力的要素因为它能引导观众的眼睛。要拍摄出令人印象深刻的照片就要积极寻找线条，将它们置于你的取景器中以激发特有的情感。研究被摄物体也是摄影中至关重要的一方面，理解作品中的各种形状、形式。不要仅仅把一个物体当作一个正常的物体来看待，而是要分析它的形式和形状，找到最好的拍摄角度来体现它的形状。
摄影专业实习报告 篇4
一、实习目的:
为了有利于加强对营销管理知识的理解，为了学习经营管理的能力,并从中达到完善自己的知识理论体系的目的;深入实践，有利于理论与实践相结合。了解、学习儿童摄影公司的生产流程和企业文化，有利于加深对企业管理现状的了解，加深对企业管理活动的感性认识，并通过在实习中锻炼分析实际问题的能力，培养认真、严谨的工作作风，为就业和将来的工作提供一些宝贵的实践经验。
二、实习时间：
xxxx年3月1日—xxxx年5月6日
三、实习方式：
下店实践和参加公司培训。
四、实习地点：
摄影有限公司
五、实习内容：
(一)公司内训。公司安排了为期三天的人才培训。重点围绕打造卓越团队进行训练。
(二)了解本职工作的具体流程,随后掌握,比如:相册的价目表公司的最新活动对新老顾客的追踪以及与摄影师化妆师之间的交流,都是为销售做铺垫。
(三)公司会根据各个岗位员工的具体工作能力进行考核,有笔试也有实践,这能提高了自我调整,自我认识,自我完善的能力。
六、实习体会和收获：
(一)通过公司安排参加<步步为赢>的学习后加深了我对团队的理解,没有完美的个人,只有完美的团队。其次胜利最主要的是坚持和努力，做任何事我们都不要想着一蹴而就。就一个刚走入社会的学生来言，我们首先要做的就是如何做人，然后做事。公司的培训中有这样四句话对我启发很大:
1,每个人都应该树立一个长远的目标，然后制定几个近期的目标，在日新月异的市场中发现机会，把握机会。我们工作的目的不是为了赚钱，而是要培养工作的兴趣。
2,创业不要追求完美的条件。我们刚刚步入社会，除了青春，我们没有任何的资本，所以做任何事都不要眼高手低，而是要勤劳、诚恳，在接人待物方面有张有弛。
3,不要存有侥幸心理。初出茅庐，我们的经验真的是很少，所以对待每件事我们都应该力求尽善尽美。
4,没有过分的希望，就没有烦恼。没有短暂的贪婪，就没有恐惧。怀着一颗平常心去做事，我相信那会比急功近利去做某件事好的多。
(二)结束了在上海阿拉丁儿童摄影有限公司的实习后，感触真的很多，上海阿拉丁不愧是一个拥有了七年旺盛生命力的企业。首先，不光是它凭借自身的优势自身很强的造血功能在短短几年就成为儿童影楼的前列，而是它的企业文化让我心悦诚服!企业文化是一个企业的灵魂,企业精神是企业不竭发展的动力,企业创新是企业发展的源泉。上海阿拉丁以这里有你真好，阿拉丁因我而变以为核心理念!以让世界充满童真的美丽与爱为社会价值!以严谨、协作、务实、创新为管理理念,以服务至臻，信誉至上为经营理念!以不满足于现在的局面，不满足于单方面的领先，对手只是暂时落后，唯有不断变革创新、不断做大做强，才能稳立于不败之地为发展信念!以时尚奢华,主题鲜明为定位体现!以创新无穷途，美丽无极限为创新文化!以永不言败为企业精神!以心有多宽,舞台就有多大为企业价值观!加入上海阿拉丁后，让我更加坚信自己选择的重要性。
(三)通过上海阿拉丁,我了解了一个民营企业的发展历程。阿拉丁作为民营企业短短7年就成为上海具有一定知名度的儿童影楼,这无疑是个壮举。从中我可以学到很多东西。
1、阿拉丁以“让世界充满童真的美丽与爱”为使命，并为之而努力，使阿拉丁神灯成为品牌的典范。
2、不断调整公司结构，重质量，拓市场，创名牌。阿拉丁人对自己的产品很自信，它们精于品质，专于生活，这是阿拉丁人对自己品牌的最高要求。
3、长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。面对机遇和挑战，阿拉丁以誓争一流，顽强登攀的气魄，广泛宣传阿拉丁品牌,并在xx年扩展了一个上海阿拉丁网络销售部。
4、阿拉丁在招聘人员方面并不注重学历的高低，只在乎能力和德行素养。虽然我刚刚毕业，但也解开了我心中的许多困扰，增进了对阿拉丁的了解。
(四)本公司在服务理念上,在管理上,在经营宗旨上更新并推出了tcs系统,既全心全意致力于您的百分百满意以及向着集约化、集团化、国际化标准的目标继续迈进，建立起科学体系和科学经营策略,和一直坚持“优质服务，创一流业绩，倾心回报顾客”为原则,其中在管理系统上：重视管理技术和业务流程的先进性，为企业提高了竞争力。用节假日等开展大型的活动，每次活动都印发大量的海报。在活动期间，还增设活动专区，并按档期分摆不同的活动作品,努力实现自己的品牌价值。
七、实习总结：
通过为期两个多月的实习，增长了很多属于自己的见识。留下来的感触也是无可厚非的：
1、无论自己以后会从事什么样的行业，都应该使自己融入到集体中，认同企业的文化价值观。
2、加强自己理论知识的培养，树立创新意识，完善自己专业的理论体系，为将来的工作打好坚实的基础。
3、先做人，后做事。切忌好高骛远，一步一个脚印的朝着自己的目标努力,就一定会有所为有所成!