谈美书简的读后感

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谈美书简的读后感 篇1

一位耄耋之年的老人,在生命的黄昏还用如此细腻且深入浅出的文笔,将深奥的美学知识娓娓道来。对朱光潜老先生不由地由衷敬佩。

书中,老先生“对自己漫长美学生涯和美学思想”进行了系统的“回顾和整理”,也算是“给来信未复的朋友们”。在《谈人》里,老先生指出“原始人类对美的追求和所从事的艺术活动,如人体装饰、歌唱、音乐、舞蹈等,都直接源于原始民族休养生息的日常生活和经验,”美学,原来源于生活,贴近生活,真真切切地存在于我们身边。其实,冥思细想,美无处不在。中国五千年文化博大精深,就有不少美的传承,比如唯美典雅的国画、笔酣墨饱的书法、国之精髓的京剧、名扬四海的瓷器工艺……

现代文化下人们更是发展了更多美学的分支。我们生活的现代城市格局,在追求现代感的同时融入大量自然元素,让自然在城市最大限度的得以保留加以体现,生态绿化的兴起,不正是体现人们在往更高层次的美的追求,在生活中时刻因外物美得到心理美,得到一种对于美感的满足从而欣喜,这也成为一种美。

文学美,就是人类先进思想的结晶,中间许多个性鲜明饱满的人物更是成为了美的代表。《巴黎圣母院》中年轻貌美的吉卜赛女郎在危急时刻为卡西莫多挺身而出,给他救命之水。奇丑无比的敲钟人卡西莫多之后屡救吉卜赛女郎,为她报仇雪恨。你能说卡西莫多不美么?《老人与海》中穷困交加的圣地亚哥终日与海为伴,与比船还大的枪鱼奋战两昼夜,并击退啦鲨鱼无数次的.攻击,虽然最后只拖回了一截白骨,但是我们能说他不是美的代表吗?还有《弱种子也要发芽》里的老农,得知“我”的孩子听力受损,看到他把弱种子抛弃很难过后,“抹了一把眼角的泪水,以既夸张又慈爱的姿势,抓起了那些瘪种子”,让它们“妥妥帖帖地躺在了新鲜、肥沃的土壤里”,此刻的老农在震撼人心的感动中能说不美吗?

谈美书简的读后感 篇2

"美是到处都有的,对于我们的眼睛,不是缺少美,而是缺少发现。"——罗丹

我们在进行艺术教育时,常常想的是如何在教授一些美学知识、规律等的同时,逐渐培养学生拥有一双发现美的眼睛,进而敞开心胸地感受美、灵动地创造美。

其实,作为教师,在认识学生方面何尝不需要拥有一双发现美的眼睛呢。

朱光潜先生在《谈美书简》中曾举过一个例子:对于园里那一棵古松,在木材商、植物学家和画家眼里,却是三种不同的东西――在木材商看来,它不过是一棵做某事价值多少钱的木料;在植物学家眼里,它是一棵叶为针状、果为球状、四季常青的显花植物;然而画家却认为它是一棵苍翠挺拔的古树。接下来三个人的反应态度也不一致――木材商在心里盘算它是宜于架屋或是制器,思量怎样去买它、砍它、运它;植物学家马上就会想到要把它归到某类某科里去,注意它和其他松树的异点,思量它何以活得这样老;而画家却只是在聚精会神地观赏它的苍翠的颜色,它的盘屈如龙蛇的线纹以及它的'昂然高举、不受屈挠的气概。

我赞同三者眼中对古松的不同状态和不同定位,我更推崇把三者的视角进行综合,更多方位、更多角度地去审视、去构思、去塑造眼前的事物。就如我们作为教师,可以如植物学家一般根据学生的生活环境、学习现状等去判断学生的优势与不足,分析其成因;如画家般去感受学生的个性、体味学生的品格和趣味、挖掘学生不被他人察觉的闪光点;如木材商那样规划学生的前途、思忖学生的发展方向、培养目标。那样,不同的学生才真正地在教师的眼中鲜活起来、立体起来。我们在进行教育教学的同时,才能真正地本着"关爱学生"的原则开展与实施。

谈美书简的读后感 篇3

冬有小雪,人闲无事,居家读书,《谈美书简》有所悟之。

初读书名,显然可见作者朱光潜向我们介绍了美学等一系列关于美的问题,他告知人们美在人心,美在人生在每一个跳动的字符里……

美这个词很抽像,作者认为浪漫主义和现实主义是一个极难谈而不能谈的问题,这两个词在近代西方才流行,但多者正在寻找美。作者谈了大量的外国作家,例如拜伦,雪莱和普希金,但他们都成为了现实主义者,而他们的浪漫主义的一面,就是硬是被抹杀掉了。

那到底如何区分浪漫与现实脂的区别?例如:诗人想到不能回归自然,心情怅惘,就产生了伤感,那所反映的就是直接现实。但感伤时,诗人却表现由现实提升理想,那就是浪漫主义。浪漫主义又分为消极和积极两派,至于差别就是人生观和政治立场的差别有其他阶级内容。

在伟大的艺术家身上,现实主义和浪漫主义时常好像结合在一起。

若在中国一提到浪漫,我第一个想到的人便是李白。他是浪漫主义诗人,而提到现实主义就想到了杜甫,我认为浪漫与现实相融合,等于刘禹锡,接着想到了他的《陋室铭》,刘禹锡虽在陋室,却有高尚的品格,“谈笑有鸿儒”,“斯是陋室,惟吾德馨”,这几句更能看出他的淡泊名利,拥有美好理想和浪漫主义,在我看来,刘禹锡既现实又浪漫。

而现实生活中有很多人向往浪漫,也向往古代古人隐居的生活。说到这儿,便想起陶渊明的《桃花源记》,那而芳草鲜美,与世隔绝,远离世俗,男根女织,安居乐业。渔人代表了小市民,太守代表了达官贵人,他们都向那儿,27世纪的人们仍然向往,可我们要面对现实,填饱肚子,面对险恶,顶着压力前进。至于隐居嘛?最后也就不了了之,只能在心中所想想,显然,我们每个人的心中都住着一既现实又浪漫的小人。

他们都说浪漫很难,需要细腻的`心思,我是认同的。他们说浪漫很昂贵,需要金钱的铺垫,我不认同。花花世界,浪漫很难,却又很简单。浪漫是早春,我在乡间散步,发现了刚开的小野花,粉蓝粉蓝的,很美,如果只有我发现了,那就是我自己的小浪漫;如果大家都发现了,那就是大家的心中浪漫,它是纯净的,是美的,生活中处处有浪漫之美……若说到浪漫,大家肯定会想到法国的巴黎,灯光摇曳,在一家咖啡厅与爱的人来一次浪漫的烛光晚餐,那又何尝不是一种浪漫。说到这,肯定有人会反驳我:这不就是有金钱砸出来的浪漫吗?我当然会否认,无论何时,只要与你爱的人吃每一顿饭,那都是浪漫……若有人问我,那美在哪里,我会回答,在每个的的心中……

一入早春,桃之灼灼,读完此书,悟之所感……

谈美书简的读后感 篇4

美是什么,我不知,也未曾有人能够给他下个界说,她看的见,摸得着,但你却道不出,言不明——她为何物。

所以我带着探知的心,翻开了朱光潜教师的《谈美书简》——这部在他82岁所写的著作包含着他许许多多的人生感悟和对美的共同见地,而我也开端了对美细细品读。

朱老先生以十三封回信的方式,展开了对美的见地,或许是我所学的常识过分匮乏,我并没能够悉数了解,但有许多都让我获益颇深,在这我就只谈谈其间的几封信吧。

前两封简略的介绍了一下怎么学美学,而第三章却是谈人,把这一封放在了一切的主题之首,我想这应该也是作者的一个思维吧,不管学习什么都应该先学会做人,其次才是学习其他,假如一个人连做人都不会,那也更不必谈其他了。而单关于美学来说,美是一种价值,而价值归于经济的领域,不管是运用仍是交流,总离不开人这个主体。先有了人,然后才有了美学之说。

人是一个理性的个别,有自己的思维感悟,在我看来尽管美是客观的,但她仍然能够说是一个唯心主义的产品,美没有任何要求,美有许多方面,比方作者在文中举得比如在《巴黎圣母院》这不巨著中,雨果便对美字诠释的`酣畅淋漓,文中那位既聋哑而又奇丑的敲钟人再见到那位能歌善舞的吉卜赛女郎是,吞吞吐吐地用力连身叫“美!美、美…”我想这位敲钟人必定没有研讨过什么是美,这是他的由衷之言,关于美的事物表象的赞赏,而后来他由于犯了错而遭到暴打,是这位吉卜赛女郎给了她水喝。他仍然对着这女郎赞着美、美、美,不过这不在是表面的美丽之美,而是心灵的美,敲钟人看清了魂灵的丑陋与美丽,所以后来每个紧要关头他都成了这位女郎的救护人,最终他们死在了一块,他们都是美的,敲钟人表面长得奇丑无比,但那美的心灵,点缀了他并不美丽的面庞。所以朱老先生也惊赞“雨果毕竟是一个名不虚传的巨大作家”,他对美的叙说十分的到位,实际与幻想的结合,让美变得立体,有了人的滋味。

这些算是对美的一个认知,后来朱光潜先生说文学作为言语艺术的共同位置,这一点我也是十分认同的,美不必定是画,不必定是一种很杂乱的东西,对我来说言语便是一个很美的东西,你能够运用言语来描绘任何一种东西,能够从言语中体会出意境,幻想出景象的容貌,言语的运用也充满着各种艺术方法,关于人物美的雕琢,风光美的赞赏。所以我以为若想研讨美学,文学的研讨也是必不可少的。

正如朱光潜所说“研讨美学的人假如不学一点文学、艺术、心理学、前史和哲学,那会是一个更在的短缺,并且会成为‘空头美学家’”,美学并不是一个孤立的事物,她能够说是一个别系,而在这之中融合着许多门的学识,若你都有所触及,那么我相信你对美学的知道又深入了一分,因而我期望凭着对美学的喜欢,求知的精力,我也将会渐渐了解一些从前生涩难明的内容,让自己的精力世界变得更充分。

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