优短文提供的棋王优秀的读后感（精选4篇），经过用心整理，希望能对您有所帮助。
棋王优秀的读后感 篇1
看过无字棋后，王一生说：“妈，儿今天明白事儿了，人还要有点儿东西，才叫活着。”普通人的‘英雄’行为常常是历史的缩影。那些普通人在一种被迫的情况下，焕发出一定的光彩。之后，普通人又复归为普通人，并且常常被自己有过的行为所惊吓，因此，从个人来说，常常是从零开始，复归为零，而历史由此便进一步。”
看过此文，感觉明白一点什么，不过有些朦胧，不够透彻，只觉得人不必刻意追求什么，正如古语所云：“计较盘算一生苦，到头不过三尺土”。随意吧，凡事只要尽力，何必苦苦相求。同时特别感谢天道酬勤，人没事的时候多读读书，益处很大，让自己的精神世界丰富起来，不要禁锢在固有的思想圈子停滞不前。
棋王优秀的读后感 篇2
如果以现在的眼光来看阿城的《棋王》《树王》《孩子王》，除了文字有些古朴，读来还算顺畅之外，如果还想琢磨出些意义的话，似乎是比较难得一件事了。但如果回到成书的那个年代，便觉得这些作品“生的逢时”，原因无他，在那个年代之中这些作品有着觉醒的意识。
在这三篇中短篇小说中，得承认阿城是有私心去反映一些历史问题的，好在做到了巧妙地拿捏文学艺术性和故事性，在情节推动、人物描写的`细节上大下笔墨，让时至今日的我读起来觉得人物形象不生硬，与这些故事距离还算恰当，还算能感受到文字之趣。
我自己很喜欢了解那个年代，但那个年代主题内容受限的作品往往与历史大致面貌有所偏差。在阿城的这几篇作品中尚且还能看到不同的故事，不同的声音，尤为难得。很庆幸这些作品没去讲知青爱情故事、青春无悔或是伤痕累累，这些主题实在太大，非功力深厚的长篇作品无以承载。“三王”小说在我看来不同的故事描写和不同声音表达综述起来的关键词就是“觉醒”。
《棋王》中的王一生一辈子都是个棋迷，除此而外，就是分辨“馋”与“吃”。他只纯粹追求爱好，任由干将们“运动”他，他只为了有下棋的权力，提前努力学好功课。最后书没得读了，却一步步糅禅道于棋技，成为“棋王”。《树王》肖疙瘩有过功勋，因小错被放大下放，但他全盘接受了，并在新的环境里辛勤、平凡付出着。他对生活及一切无所适从又无法反驳。
《孩子王》里的“我”则是提出了比较“大声”的关于教育的一些呐喊。相比较而言，《棋王》最出色，《树王》太含蓄，《孩子王》则最急迫。《孩子王》觉醒的是作品中的“我”，《树王》谈不上完全觉醒，至少内心产生极大的冲突，《棋王》中觉醒来源于最后最精彩的“车轮棋战”，观棋的每个人和听到这个故事的每个人都会或多或少去觉醒。
每个时代都有奇才，如王一生，每个时代也有有点麻木有点冲突的人，如肖疙瘩，每个时代也都还有些不平，如当时的教育制度等。主人公都是卑微渺小的，但是作品发出的声音是与彼时的时代声音不同的，所以即使声音很低，也是呐喊。
棋王优秀的读后感 篇3
从未接触过这一段历史，但却知道，那是个疯狂的年代，人的生理被挤压到极限，活在那个时代，需要多大的勇气和智慧啊。
王一生他的命运十分坎坷，不论怎样颠沛流离衣食无着，始终不曾放弃心中的信念，酷爱下棋视棋如命，他的母亲去世前，用拾来的牙刷把一点点磨制出来的，白色圆润，近乎透明的棋子，放在棋王的包里，也许，那一刻就象棋王哭着说出来的那样：“妈，儿今天，妈……”，出身卑微的妓女母亲，对象棋已近痴迷的儿子，王一生对人谈起自己的母亲曾经不堪的经历，始终没有回避母亲低贱的过去，却始终是对母亲的理解和深爱。
知青们去参加了象棋比赛，王一生去晚了，脚卵便将自己家传的象棋送于了“领导”，于是，王一生被作为照顾对象批准参赛了，但他拒绝了，他认为那是对自己毕生最爱的背叛，是对信仰的亵渎，他没有参赛，在最后，他在比赛决出冠军后向他们发出挑战，并且是1人对10人，这比赛已经超脱了棋盘，那是一种个人的信仰与精神的支撑，它同时也代表了那个时代的人和现实的对抗，使他赢的了比赛，最后，冠军的老头出来求和，棋王用最后的力气答应了……而後，棋王看到棋子，峥峥男儿竟失声痛哭：“妈，儿今天……”这是积蓄多年的内心集中爆发，象火山一样喷涌而出。是对母亲在天之灵的`告慰，是对母亲心底的思念，一切都证明了终于实现了对母亲的承诺。寸寸柔肠令人感动。
“岁月可以灰暗，青春可以贫乏，甚至我们的生命可以干枯，但唯有精神的哪一点点小小的追求，却是身为人最大的财富和骄傲”。
“不做俗人，家破人亡，平了头每日荷锄，却自有人生在里面，识到是幸，即是福”。
“一日不吃飯，棋路都亂”。
这是我最喜欢的三段话。在那饥寒、动荡的岁月里，不逃避，不抱怨，忍受孤独寂寞，始终保持一份激情，执著。这是令心灵震撼的感动，这是高尚的灵魂。在今天物质丰富、衣食无忧的年代，我们还有什么理由不积极、不努力。我们还有什么理由解释自己碌碌无为的每一天，我们还有什么理由要这样浮躁地生活着。要积极、要努力、要执著在平凡中找到自己的价值，这就是我最大的收获。
棋王优秀的读后感 篇4
一个作家的成长往往有其脉络，这条脉络常常通过他的作品呈现。阿城在《树王·棋王·孩子王》的序言中说：这三篇小说的确有书名所展现的顺序的，而且，不完全是依照创作的时间先后。
在阅读完阿城的三篇代表作之后，很容易得出一个结论：《树王》中尚有孩子撒娇似的抒情，《孩子王》的技法则早已成熟圆融、妥帖至极。也许，要么作为一个普通的文艺爱好者，出于某种新奇更爱好前者；要么作为一个尚在途中的写作学习者，出于对完成度的追求而更爱好后者。那么《棋王》呢？作为一部游走在中间地带的小说，应该将它看做是灵光乍泄的巅峰，还是阿城在其写作生涯上的转折？
《棋王》介乎于乡土文学和传奇故事之间。相较于《孩子王》，《棋王》的结构其实非常轻灵，是用“看与被看”这样二元式的结构搭建起来的。倘若寻求一个譬喻，那么，《棋王》好像用一种积木错落有致搭成的房间。“我”用“我”的目光去看生活中的“棋王”，更多的人由于“我”的目光而加入“我”的视角。直至小说的五分之三处，这个过程还很顺畅——越来越多的人对“棋王”的才华有所承认。最后，作者使了个绊子，制造“退赛”这一情节，反而将最后“棋王一人与多位高手同时下棋”的场面突出，几乎所有角色的目光聚焦到“棋王”身上。小说完成了一个从“乡土”至“传奇”的转变。那一瞬间，不管是小说的生命力还是“棋王”的生命力，都达到了一个圆满的完成。
看到最后的棋局我热泪盈眶：棋下完了，生活还是要过，但英雄始终是英雄。阿城的目光是很仁慈的。他成功地构造一种永恒的情态：无论棋王日后活的怎么样，他毕竟是曾经赢了那场棋局的棋手。这就好比各种各样的传奇故事——当人们开始讲述传说的时候，传说就在人们的口中永久地存留下来。这种永久，放在当时消解一切的政治背景下，放在不承认任何精神财富的蛮荒之地下，就是仁慈。对于时局，他的反抗是默不作声、旁敲侧击的反抗。
同时，阿城避免了一种传奇故事中多见的英雄主义——那些故事中，“群众”沦落为为主人公身后聚焦的布景板，或是映衬其精神品质的小丑。文中的“我”作为小说中棋王的第一个观看者，也仍然怀有自己的脾性与抱负。群众不是一个抽象的整体，而是一个个活生生的人。阿城的笔尖也很少有钱钟书式的（轻浮的）刻薄：没有谁值得嘲笑。人可以被爱，也可以被恨；可以哀其不幸，也可以怒其不争。但人不能被嘲笑——这是阿城的信念里生命的重量。在这样的目光下，读者才能获得一种久违的真实的感动。
阿城又一为人津津乐道之处是他的行文——简直不像是处在中国文坛先锋探索时期的、纯正的汉语。然而，用词精妙的奥秘，其实并不在用词本身。语言到了那个程度，已经不是语言的问题，而是观看、感知的问题。语言应当是对情境的微型裁剪。他很多四两拨千斤的动词是没法拿来直接用的。同时他的语言和情境应当是互文的关系——文学在山里无用，修辞和典故都失色，唯有人们对人、事、物的感知变得敏锐。
阿城承认平凡人的传奇，捕捉他们的细腻和无奈，尽管那个时代没有真正的英雄，可即便如此他们仍然崇高。尽管人不能永远扎根在一处，但阿城对那些情境的保存，也是永远真诚。