优短文提供的《高山流水》教案（精选3篇），经过用心整理，希望能对您有所帮助。
《高山流水》教案 篇1
教学目标：
1.体会课文景、情、理交融的特点，结合作者的处境，体验作者的情感，理解作者的人生感悟。品味、鉴赏课文精美的语言
2.背诵课文
3.体会文章景、情、理交融的特点，通过主客问答手法所表现的旷达的情怀。
教学过程：
1、导入新课
全文描写了月夜的美好景色和泛舟大江和饮酒赋诗的舒畅心情，然后通过客人洞箫吹奏的极其幽怨的声调，引起主客之间的一场问答，文章重点便新移到关于人生态度问题的论辩上。全文有诗情，有画意，有哲理，表达了作者旷达乐观的处世态度。
2、学习第三段
⑴本段主要写了什么？感情色彩如何？
本段写客的问答，阐发了怀古伤时之情，甚悲伤
⑵客是如何阐发当是的情怀的？
触景伤情，有感于人生短暂，眼前之景很容易让人联想到曹操的诗句，进而联想到曹操兵败赤壁的惨状。这么一个“一世之雄”尚且随着“大江东去”，而销声匿迹，有为者尚且如此，更何况我们生命短暂，有志而无为者，羡长江永恒，哀叹人生短暂，表现出一种消极的`人生观。
3、学习第四段
⑴本段主要写什么？
本段感情变为喜悦，阐发了自己的人生感悟。
⑵作者如何阐述？
说明世上万物和人生都有变的一面，又有不变的一面。从变的角度看，天地万物一眨眼就要变；从不变的角度看，万物和人类都是永存的，应该轻物质重精神，执着于自己不朽的事业，保持平静超然的心态和乐观旷达的情怀。
⑶苏子听任自然的观点，在现代竞争激烈的社会是否可取？（学生讨论）
4、学习第五段
⑴主要写了哪些内容？
客人听了苏子的话，身心释然，主客开怀畅饮，兴尽酣睡。
⑵呼应开头，“舟中”呼应“泛舟”，“东方之既白”呼应“舟出东山”
⑶此时已不是开头那种单纯的山水之乐了，“笑”说明什么？
是分外欣慰和轻松，苏轼通过自我调节达到了精神上的满足。
《高山流水》教案 篇2
教材思路：
用中国画水墨形式绘制的以大自然景物为主体的画称做山水画，做为独立题材的山水画已有一千多年历史。其间产生了众多杰出的画家与精湛的作品，文化内涵更是博大精深，是一门技术性、艺术性极强的专业。短暂的一节课只能使学生对山水画的部分常识有一些最基本的了解，激发对继承传统文化的欲望，本节课试图通过课件图片的赏析，提高审美素养，达成情感、认知目标，通过教师示范简略学习一点点叶树的画法，以达成操作目标。
课时：1—2课时
教学目标：
1、了解中国山水画的历史和主要艺术特点。
2、了解和学习山水的.笔墨技法，运用山水画的表现形式进行尝试练习，创作出一幅自己理想中的山水画。
3、学习和继承中国古代文化艺术的优良传统 ，通过山水画的鉴赏和练习，进一步培养学生的爱国情感。
教学重点难点：
教学重点：中国山水画的程式化的表现方法。
教学难点：山水画的核心是创造意境，创造意境离不开空间， 塑造是创作山水画不可缺少的特殊造型手段。
教学准备：
教师：共同收集中国古代和现代山水画图片资料和自己喜欢的绘画作品。
学生：山水画工具材料，如毛笔、墨汁、宣纸、颜料。
教学过程：
课前，在教室前面挂出写意山水画二至三幅。
1、导入：
先欣赏挂在墙上的几幅山水画，由此引入新课，并介绍树木是山水画中的重要组成部分，作为祖国的传统艺术，我们要十分珍爱并发扬光大。
2、树木的结构：
树木的种类繁多，形状也千差万别，但每株树都是由枝、干、根、叶构成，它们的生长规律是：主干粗、枝干细，枝干越分越细。
3、树干、树枝的画法：画树的顺序是：先立干，后分枝，最后点叶。
古人有“树分四枝”之说。意思是指画树要四面出枝，才能表现出一棵树的立体感。再则，画树枝要注意取舍、概括，以达到简化，同时在画面的树干时，多用浓墨，画后面的枝干时，多用淡墨来表现，使其具有远近关系和层次。古人经过长期的观察、提炼，把各种树木的种类和各种树枝的生长规律和形态概括为两种基本形态。
即：“鹿角法”和“蟹爪法”。
鹿角法：枝条上挺如鹿角状，两枝交接处的内角多为锐角，也有成钝角的，但不宜取直角，因直角太呆板。
蟹爪法：枝条下屈，如蟹爪。（枣、柿等树，大体属于这一类。）
4、树叶的画法：树叶的表现法虽很多，但基本上可分为两大类。即：点染法和双勾法。
点染法：
（1）、胡椒法：为密集的圆形小点。最好用微秃的毛笔画，落笔时笔锋直擢纸面，有节奏地点下去。注意墨色的浓淡变化。
梅花点与鼠足点：由五点聚成一个小单位，其形状如梅花和鼠足，然后由许多小单位交错排列而成。梅花点下笔重；收笔轻；鼠足点下笔轻，收笔重。
松叶点：松叶又叫松针，由八、九笔或更多的笔画组成上仰的扇形，一般由中间一笔画起，先左后右，每个小单位参差交叠构成一大片树叶。
介字点与个字点：叶形下垂，每个小单位形如“介”字或“个”字。要注意参差交叠与浓淡变化。
（2）、双勾法：双勾法，就是用勾线的方法画树叶。其组织排列规律也与点染法相似。根据树叶的形状特征，可采用象征形的。如：三角形、圆形、菱形等。也可采用写实形的，如实的勾勒描绘树叶的形状。如梧桐叶、槐叶、棕叶等。
采用双勾法，可以使丛林有变化，防止画面的单调和沉闷感。作业要求临摹一棵树或多棵树。
《高山流水》教案（精选10篇）
作为一位杰出的老师，时常需要编写教案，教案有利于教学水平的提高，有助于教研活动的开展。那要怎么写好教案呢？以下是小编精心整理的《高山流水》教案，仅供参考，欢迎大家阅读。
《高山流水》教案 篇3
一、教学目标
1、通过聆听古琴曲《流水》，感受古琴的音色、古琴的文雅深邃等风格特征。
2、通过自学探究，使学生了解古琴的历史、有关古琴的典故等古琴方面的知识。拓展学生对中华传统音乐文化知识的了解。
二、教学重点、难点
1、通过《流水》的欣赏，通过伯牙、钟子期的感人故事，使学生感受到古琴的魅力，同时激发学生对中华瑰宝——古琴的`热爱。
2、古琴深邃的历史文化。
三、教学过程
教师活动 学生活动 意图
（一）导入 一曲《高山流水》、一个感人至深的故事，今天让我们走进中国古代音乐、走近古琴，来感受中华文人情致、感受——高山流水志家国。（出示课题） 在这种气氛中进入课题。 让学生被这种气氛所感染，进入到主题就不会感到枯燥，而是追求一种意境！
1、欣赏由演奏家演奏的《流水》全曲。（视频课件资料）。其实是第二次欣赏《流水》。 学生在这种气氛中直接进入音乐。 这一时刻从意境中过渡到直观的看演奏家演奏古琴，从而从故事中过渡到知识——古琴上来。
（二）正课
2、古琴（视频课件资料） 顺其自然的了解古琴 不产生任何枯燥感觉。
3、在《流水》的音乐中了解关于古琴的知识与图片。 畅谈古琴文化 用《流水》音乐作陪衬，了解古琴文化始终音乐不断，气氛不变，既加深了《流水》的印
4、再次欣赏作品，从音乐的形式要素，分析作品起承转合的结构。 聆听 象，又使了解古琴文化不显枯燥乏味，反而增加了这种文人情致的气氛。
（三）拓展与探究
1、欣赏第3题中《梅花三弄》、,《十面埋伏》谈听后感。
2、鼓励学生欣赏音乐的同时，即兴创作一首小诗。并及时予以鼓励。 欣赏、发言讨论、创作 更深的体会音乐的意境。
（四）总结 一曲《流水》让我们结识了俞伯牙和钟子期、一曲《流水》让我们了解到了中华古琴的渊源文化，从而又进一步了解到了一些中华传统音乐的精髓作品，中华音乐文化博大精深，希望在今后的道路上同学们能够更多的去了解，去传扬，愿古人传世之音延绵今世之情！ 激发学生进一步了解中国传统音乐文化的信心，增强学生们的责任感！