优短文提供的毛笔书法课心得体会（精选4篇），经过用心整理，希望能对您有所帮助。
毛笔书法课心得体会 篇1
练书法不仅能让自己的字变漂亮起来；而且还能熏陶自己的品性，书法艺术更需要的是热情和长久的坚持不懈，所以在练书法的前提下，能够修身养性，这对提升自己的素质，是很有帮助的。有些人说“字如其人”，我觉得很有可能指的是这一方面的意思。学校组织写规范字早已一个学期了，根据一段时间的学习与训练，我认为练习书法需要注意以下几个方面：
第一、练习书法要努力，贵在持之以恒训练，书法是没有捷径可走的，字全是一笔一划写出的，仅有坚持锻炼下来，一定的时间后才能有一定的考试成绩，不要想着立即见效和一步登天。
第二、练习书法要勇于开拓，会经常看一下练字字帖和历来名人小伙伴们的著作，正在看著作时思索这字的笔画、型体、字的笔画、用劲、合理布局等各个方面，思索怎样可以让一个字可以具备艺术感，即既好看美观大方，且具有风韵。要做到这一点，必须日积月累的观察和体会的，我觉得这也是我要抵达这种境界。
第三、书法艺术应当有自己的特色。当然这个是指书法艺术一个相对较高的人生境界。当书法艺术抵达一个比较高境界时，大家需要考虑加上自己的特点，再加上自己对于书法艺术的理解理解，把自己的这种观念在书法中显现出来，充分体现字不但有形化，形美，并且必须做到有灵气，神形具备，这才是真正好的书法。
有句话说得对，若想练好字，时间在字外。当书法练字觉得枯燥乏味的情况下换句话说并没有进展的.情况下，能做一些其他有利身心健康的主题活动，例如体操运动、传统武术、民族舞蹈、听歌等系列活动，这也有助于书法艺术的练习和水平的提升。
总得来说，书法艺术作为一门艺术，不是一朝一夕之效可以练出的，必须耗费大量的时间和精力和精力。必须提及的一点是，我们平常应当塑造对练习书法的热情，兴趣是学习的教师，对书法艺术有非常大的兴趣爱好，才能真正的练出一笔好的书法。
毛笔书法课心得体会 篇2
书法不仅是中华民族的文化瑰宝，而且在世界文化艺术宝库中独放异采，今天仍生机勃勃。书法艺术内涵丰富、博大精深，蕴自然的性灵、溢美的芬芳、凝智的妙趣，人们在欣赏中可以得到审美的享受、哲思的启迪、心灵的美化。书法作为青少年素质教育的一项重要内容，可以从小培养孩子的艺术素养，陶冶高尚的情操，提高文化素养、审美和毅力，为将来的全面发展打下良好的基础。现将个人在指导小学生学书法中的一些体会和大家分享如下：
一、端正坐姿、熟悉笔画。
正确的坐姿对人的一生有致关重要的影响。小孩上学后，经常要与汉字接触，特别是到一年级，开始学习书写汉字。由于他们是第一次学习书写，所以，我们一定要重视“第一次”教育，让孩子一开始就养成正确的坐姿。
要保持坐姿正确，就要求做到“一直一正二平”，即身体直，头正，肩平，腿平。写字时，身子上半部要坐直、头部要端正，目视前方，两手随意放在身体两侧，两腿平放，胸膛挺起。
笔画是汉字的基本构件，小学阶段熟悉笔画、认识汉字是其年龄阶段非常重要的学习目标。
著名书法家启功先生曾认为：
“现在小孩子功课本上写字，主要作用是让他记住笔画字形，实是认识字、记住字的部分手段。
”通过对书法的练习，即达到了学习的目标，又增加了孩子学习的兴趣。
二、熟练笔画，提升审美。
熟练笔画，要鉴赏一个字写得好与否，先要看基本笔画，好的基本笔画应该是饱满结实，圆转处线条不塌不缺不飘，象紧绷的钢丝。再看字的结构，写字是基本笔画的造型艺术，只有当成组的基本笔画按照一定的规律，完美地组合成一个整体时，汉字美才能最终地实现，所以观察汉字各部分基本笔画的组合是鉴赏汉字好与否的第二个重要标准。如“子”的竖弯钩，钩要和起笔竖在一条直线上。这样“子”才能站得直，才能体现出线条充实的力度。
“亏”上面是短横，第二横是长横。下面的竖折弯钩，竖是斜短竖钩要和斜短竖的起笔在同一条直线上，这样书写才显得稳重开张。
“彩”右边三撇要一气呵成，做到上下呼应。
“会”的人字头撇和捺要舒展些，把下边“云”盖住，才显得有精神。所以把握好字的机构，就能使其变得更加美观。
学书法的另一个显著功能，是能够培养人们的审美能力。如果说，审美知识是审美的前提，它解决的是能不能正确审美的问题，心得体会范文那么审美能力就是审美的关键，重点解决会不会审美的问题，它决定着审美的质量。能力需要知识，但知识并不等于能力。要将知识转化为能力，还需经过一定的训练和培养。审美境界，与一个人的审美情趣、审美观念有关、情趣健康，观念正确，审美境界才有可能上去，否则，就不会有较高的审美境界。而这些都不是天生的，需要接受一定的后天教育。学书法便在这方面同寸显示出它的功能。书写汉字，并能在这个基础上在把字写的好看。如注意组成汉字笔画的粗细、长短、轻重，偏旁部首的高低、大小、参差等等。对书法的学习，逐渐把字写好，从小养成辨别美丑的审美习惯和能力，对学生个人美好、健康心理形成有一定促进作用。
三、培养有毅力和能吃苦的品质。
学习书法的过程并不是一帆风顺、水到渠成的，古代曾有“墨池” “笔冢”范例，只有艰辛的付出，才能够成功。写字的进步，决非一帆风顺的，每当一个时期十分用功之后，必然遇到一个困境。自己越写越生气，越写越丑，这是个难点，须坚持奋发，闯过几道关，方能成熟。学书法虽不能都成为书法家，但在学的过程中能培养和磨练出坚强的毅力和吃苦耐劳的精神品质，也是终身受益的。
总之，在学习书法中可以提高学生多方面的素质，只有将素质教育与书法学习结合起来，才能体现书法学习的育人功能。离开素质教育，书法练习只会是“字匠”习作；离开书法学习，素质教育必将留下一段遗憾的空白。
毛笔书法课心得体会 篇3
感叹中国文化的灿烂辉煌，也感叹于这种文化的博大精深。为什么说中国文化博大精深呢？其实从文字中就可以看到，中国字五行八卦分四十九中，宋体首当其中。古文人学士一生一世都用毛笔写字，而现代人们多用钢笔写字。很羡慕那些字写得漂亮的人，起笔如行云流水，提笔如画龙点睛，那种完全沉浸在一个人的世界里的感觉人家说面由心生，其实字也由心声。
随着社会的发展，如今整天对着电脑打字，人们写字的机会越来越少，很多学生都沉醉于与时代同步的高科技的产品中，特别是网络对我们的影响，很多人对于我们中华民族传统的文化已经失去兴趣了，其中书法也不例外。现在很多事情都可以上网做的到，效果还比起传统的方法要理想，使很多传统的文化和习惯都失去了他原有的功能。通过学习毛笔书法这门选修课，虽然短短的几周课程没有办法是我精通者们底蕴深厚的艺术，但是让我有机会在老师的指导下近距离接触和学习我们独特的传统文化。
通过学习《徐利明书法教程》学习这门课的学习，特别是徐老师精彩的示范讲解，一方面让我接触到了笔墨纸砚这些平时不怎么使用的书写工具，学习并且亲身体会了写毛笔字的坐姿执笔要领，各种笔画的写法。品尝到毛笔不听使唤的无奈，和写好一个字一个笔画的成就感，也让我懂得静下心来耐心的做事情。另一方面，我了解了历朝历代著名书法家的故事，书法的书体及特点还有她们的演变过程。看到了王羲之的温润飘逸，颜真卿的刚劲有力、宽博宏伟、沉雄朴茂、丰满多筋，棉里藏针、柔中寓刚，欧体的法度森严，寓动于静，寓险于平；柳体的瘦硬坚挺，骨力洞达；赵体的华贵典雅，俊秀婉丽。懂得字如其人，字体现了文人气节。通过徐老师的教导，真书临习的时候，用笔的笔意上有一定的损耗，特别是笔触上，所以临的时候要有所弥补，寻找字的笔画的原形，不要完全依照原帖的细节去模仿，笔画连贯书写产生的映带、笔触顺其自然。遇到有含糊不清的字要用自己的理解去弥补它，加以补充、发挥。增加书法的趣味。书法创作的时候，在创作的时候可以根据碑帖的风格适当发挥，如王羲之的帖，有的'两个字不相连，有的出现两个字之间有牵丝映带，在模拟创作的时候可以发挥这种风格，体现出其中的趣味。
模拟创作的时候，将其与所模拟的碑帖进行比较，通过模拟创作发现问题、寻找不足。之后再有目的、有针对性的去读帖、临帖，使问题得到解决、不足得到弥补，然后再去创作，如此反复，就能很快提高创作水平。
我相信，了解文化，体会人文精髓有时比学习某项技能更为重要。
通过这门选修课程，让我对毛笔书法产生了兴趣，相信以后的课余时间里，我也会静心练习。
毛笔书法课心得体会 篇4
书法是门博大精深的独特造型艺术，它充满着各种各样的形象美，清新风格之美，及其大家从世界万物中提炼出出的美这些。它含义非常丰富，让人捉摸不透，迄今还有很多问题在静静的等待大家。它不仅看形，又重意，说到底就是需有精、气、神，要感受写下的情景，融合在一起，有风韵、有美感的字，才算是出色的书法。书法是我国
上下五千年的优秀文化传统，早就在5000年—6000年左右“仰韶文化时期”，就已经有了文本。当年的文本已经能够显著清晰地主要表现在其中的内涵了。实际上，早就在8000年前，在大河一带的陶瓷器上，有比较多的标记，这也是华夏民族们交际功能、懂事作用与图案装饰的杂乱融合，是汉字的原型，其实就是最早的`文字，再后来贾湖遗址更是把我国的文明往前推动20xx年。
我认为练习书法有许多好处，它培养了他们的艺术涵养，熏陶高尚的情操，提升文化素养；能够逐渐培养细腻细心、主动用心地良好的习惯，另外还有利于信念的训练；能够学习到文本、文学类、历史时间等各类专业知识；能够遭受中华民族精神、中华传统美德的耳濡目染陶冶；能够......因此，作为中国人，大家有责任承继书法艺术这一传统式，大家有责任把它向世界散播，让大家都了解这方面出色的造型艺术。
一、以临为本
会书写并不等于理解了中国书法，仅有熟练理解了书法艺术的手法与知识技能，才能从一般好用书写提升到以欣赏为主体的中国书法写作相对高度。结合实际感受到，练习书法最先是以临摹逐渐。不仅临古代人帖，拜古代人从师，也需要临现代人帖。可是，为主体的应临古帖、名帖。这便是我们常说的“竖向取古，横着取今”。在这一方面先辈和当代大师们阐述的很清楚，我们只需要结合自身的具体情况照着做就可以了。比如，明朝倪苏门在《书法论》上说：“务必取古之大家一人为因素殿主，门楣一定，脚后跟牢把，不争朝夕沈酣在其中，务使每一笔俏似，让人望之即知是此类嫡派。”
启功高手在为书法爱好者的信中说：“？取法乎上，仅得乎中，取法乎中，斯为下矣。？也不知道谁得话，因为她言之有理，就要听他的。由于我们假如共同学习一些古时候大神，岂不更强。学现在人比较容易象，但一象了，一辈子脱不了，之后悔之晚矣。“写帖关键抓构造，构造正确了，点划姿态即便统统删掉，别人也会说象某个、似某帖。”启功先生对临古、临今说得再清晰不过。临摹还有一个“入帖”和“出帖”问题。《小仓山房诗文集》上说：“没学古代人，法无一可；竞似古代人，哪里着我。”可以说，临摹仅仅练习书法的前提条件与方法，是渡河的“桥”和“船”，一旦过了河，就要做真实的自己，不可以老局限在“桥”和“船”上。帖临的象了，即“入帖”了，怎么才能“出帖”呢？个人体会到，在“入帖”的前提下，选取几个名帖开展临习科学研究，得其长去其短，为己所用，不断地实践和探寻，渐渐地产生自己的优势和风格，这便是“出帖”了。可惜我学的时间不长都还没出贴。
二、以勤为径
练习书法有“苦”、有“乐”，是苦中求乐。草窗“书山有路勤为径，书海无涯苦作舟”的诗句，较为品牌形象真切地道出了刻苦钻研这个道理。传统式宝藏中的横财最丰富，这一宝藏对谁都是敞开大门的，全看你去不去拿，是拿一件或是很多件，是拿一次或是常常拿。人，不在他人那边用来宝贝是富不回来的！正因如此，只有将人的天赋和又很好学、笃学的勤于思考精神实质结合在一起，保证有才华且不急于求成，以全身心的投入，废寝忘食的勤学苦练，“退笔成山”的毅力，博学多才思索的领悟力，才可以在中国书法层面才华出众，游刃有余，刚柔并济，创造出气势恢弘，洒脱神飞，具备自身特征和的风格好作品来。
三、以情为基
对书画艺术的喜欢与爱好，是学精书法艺术的前提条件与基础。针对一种好的书法碑贴、一幅好的书法作品，往往是看不腻，百练不腻，欲罢不能，看一次有一次的获得，练一次有一次的提升。这便是情感相托，这便是音乐的魅力。没有这种喜好和情感，是很难学精中国书法的。我在逐渐练习写字一直就是看褚遂良贴感觉喜欢他的字因此百写不腻，唯有自己喜爱才很有耐心，心静座出来细心写，由于我学的时间短字体样式不大好，以后我多多练习期待更进一步。并且也感谢老师的课堂教学。